Kai Christie’s paskelbia Charleso Mariono Russello kūrinių aukcioną, tai tampa įvykiu, kuris žadina kolekcininkų, muziejininkų ir meno mylėtojų vaizduotę visame pasaulyje. Į rinką patenka menininko darbai, kuris ne tik dokumentavo Amerikos Vakarus. Charles Marion Russell kūrė ir jo mitą — vizualinį Jungtinių Valstijų tapatybės pamatą.
Russell priklauso siauram kūrėjų ratui, kurių darbai peržengia „western art“ kategorijos ribas. Jo paveikslai laikomi kultūriniais epochos liudijimais. Todėl jie yra tarsi akimirkų įrašai, kai Amerika apibrėžė save. Savo sienas, santykius su vietiniais gyventojais, laisvės ir laukinės gamtos sampratą.
Charles Marion Russell. Menininkas, kuris pažino Laukinius Vakarus iš vidaus
Charles Marion Russell nebuvo pašalinis stebėtojas. Prieš tapdamas pripažintu menininku, jis dirbo kaubojumi ir rančos darbininku Montanoje. Gyvenimo pasienyje patirtis, atšiaurios žiemos, kasdienis darbas ir bendravimas su vietiniais amerikiečiais suteikė jo kūrybai autentiškumo. To neįmanoma atkurti jokioje studijoje.
Būtent todėl jo paveikslai — žiemos žygiai, medžioklės scenos, indėnų genčių vaizdai — nėra sentimentali legendos iliustracija, o realistiškas, dažnai griežtas pasaulio, kuris kaip tik tuo metu nyko, portretas. Russell tapė Ameriką pereinamuoju laikotarpiu. Pakibusią tarp istorijos ir mito.
Christie’s ir vakarų menas aukščiausioje lygoje
Aukcionas Christie’s patvirtina, kad western art jau seniai užima aukščiausią meno rinkos segmentą. Russello darbai reguliariai pasirodo Niujorke greta pagrindinių Amerikos meno kanono vardų. Tuo tarpu jų buvimas šio aukciono namų pasiūloje yra muziejinio lygio ženklas.
fot. Charles Marion Russell christies.com
Būtent Christie’s suteikia šiam aukcionui tarptautinį mastą. Russello kūriniai traukia ne tik Amerikos kolekcininkus. Jie taip pat vilioja pirkėjus iš Europos ir Azijos, kuriems Laukinių Vakarų paveikslai tapo Amerikos laisvės, ekspansijos ir kultūrinės galios simboliu.
Kainos, prestižas ir rinkos reikšmė
Charleso Mariono Russello kūrinių rinka yra viena stabiliausių Amerikos meno segmente. Aukcionuose pasirodo tiek smulkūs eskizai ar akvarelės, vertinami mažesnėmis sumomis, tiek išskirtiniai aliejiniai paveikslai. Pastarieji pasiekia 5–6 milijonų dolerių kainas. Tokie rezultatai iškelia Russellą į pačią „blue chip“ menininkų viršūnę. Palyginamą su Frederiku Remingtonu.
Aukštos kainos čia nėra laikinos mados rezultatas. Jos atspindi nuolatinį kolekcininkų susidomėjimą ir įsitikinimą, kad Russell kūriniai turi ilgalaikę vertę. Tiek meninę, tiek kolekcinę.
Vaizdai kaip nacionalinis paveldas
Russello kūryba jau dešimtmečius yra svarbiausiose muziejų institucijose Jungtinėse Valstijose. Jo darbai beveik prilygsta nacionaliniams simboliams. Vizualūs atitikmenys istorijai, pasakojamai vadovėliuose. Tačiau be patoso ir supaprastinimų.
Aukcionas Christie’s yra daugiau nei tik rinkos įvykis. Tai akimirka, kai Amerikos kultūrinio paveldo dalimi tapę kūriniai vėl pradeda cirkuliuoti. Jie keičia savininkus. Papildo naujas kolekcijas. Todėl pradeda naujus savo istorijos skyrius.
Kodėl šis aukcionas yra svarbus
Charleso Mariono Russello kūrinių aukcionas primena klasikos galią. Apie tai, kad istorijoje, patirtyje ir autentiškume įsišakniję paveikslai nepraranda savo aktualumo.
Tai svarbus renginys kolekcininkams. Jis suteikia galimybę įsigyti kūrinių, turinčių beveik muziejinį statusą. Tai svarbu ir rinkai, nes patvirtina western art kaip vieno iš labiausiai atpažįstamų Amerikos meno segmentų reikšmę. Ir svarbu kultūriškai. Nes parodo, kad Amerikos tapatybė — užfiksuota Russello drobėse — vis dar jaudina, įkvepia ir turi tikrą vertę.
